https://passionballet.mybb.ru/ PASSIONBALLET ФОРУМ ЛЮБИТЕЛЕЙ БАЛЕТА, МУЗЫКИ И ТЕАТРА ru-ru Mon, 31 Aug 2026 15:01:59 +0300 MyBB/mybb.ru https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46553#p46553 <p>Константина Борисов/Никита Дмитриевский &quot;Пушкин&quot;</p> <p><a href="https://www.youtube.com/watch?v=d_tNsVlYtv8" rel="nofollow" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=d_tNsVlYtv8</a></p> <p></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Mon, 31 Aug 2026 15:01:59 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46553#p46553 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46552#p46552 <p><a href="https://www.youtube.com/watch?v=9xpWDykCK84" rel="nofollow" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=9xpWDykCK84</a></p> <p></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Sun, 30 Aug 2026 22:50:39 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46552#p46552 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46551#p46551 <p><strong>Римская преторианка.</strong></p> <p><a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i2.imageban.ru/out/2026/08/30/7a78325f589f9fa2b414ec9f5a551e08.jpg" alt="https://i2.imageban.ru/out/2026/08/30/7a78325f589f9fa2b414ec9f5a551e08.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i1.imageban.ru/out/2026/08/30/de4cde6e1b60babffa687482e43c3b1b.jpg" alt="https://i1.imageban.ru/out/2026/08/30/de4cde6e1b60babffa687482e43c3b1b.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i6.imageban.ru/out/2026/08/30/e4b51e766f1e7c80d3ac00f2f3364a7c.jpg" alt="https://i6.imageban.ru/out/2026/08/30/e4b51e766f1e7c80d3ac00f2f3364a7c.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i2.imageban.ru/out/2026/08/30/2039d9d410047770745941418f2c179e.jpg" alt="https://i2.imageban.ru/out/2026/08/30/2039d9d410047770745941418f2c179e.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i3.imageban.ru/out/2026/08/30/5d3bb896a7fa7db2cdd63d0f044c5006.jpg" alt="https://i3.imageban.ru/out/2026/08/30/5d3bb896a7fa7db2cdd63d0f044c5006.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/eb1840f09fc93ec224e678a4c8f52da1.jpg" alt="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/eb1840f09fc93ec224e678a4c8f52da1.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/6c87bb818ef4379984dea981c7dac222.jpg" alt="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/6c87bb818ef4379984dea981c7dac222.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i4.imageban.ru/out/2026/08/30/1da3661ee2b6ad8ab61156464cc40ee8.jpg" alt="https://i4.imageban.ru/out/2026/08/30/1da3661ee2b6ad8ab61156464cc40ee8.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/0d08d5f3b101778e2c4136cf277d58fb.jpg" alt="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/0d08d5f3b101778e2c4136cf277d58fb.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i5.imageban.ru/out/2026/08/30/687b89881eb762ad66493b4c52e29192.jpg" alt="https://i5.imageban.ru/out/2026/08/30/687b89881eb762ad66493b4c52e29192.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i5.imageban.ru/out/2026/08/30/2c878267e8d31bdaf6b4e6610c12c6dd.jpg" alt="https://i5.imageban.ru/out/2026/08/30/2c878267e8d31bdaf6b4e6610c12c6dd.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i7.imageban.ru/out/2026/08/30/85f5a835183019824c7123658f3c28a0.jpg" alt="https://i7.imageban.ru/out/2026/08/30/85f5a835183019824c7123658f3c28a0.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i5.imageban.ru/out/2026/08/30/5dd1430b90c383829f7d8693d21e8598.jpg" alt="https://i5.imageban.ru/out/2026/08/30/5dd1430b90c383829f7d8693d21e8598.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i2.imageban.ru/out/2026/08/30/a61e3c1ca44b0028e908e78d139f59d6.jpg" alt="https://i2.imageban.ru/out/2026/08/30/a61e3c1ca44b0028e908e78d139f59d6.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/d5b0f55fa500acf73e4771b27c9df24a.jpg" alt="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/d5b0f55fa500acf73e4771b27c9df24a.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i3.imageban.ru/out/2026/08/30/c2c3cff9de4b7532f73de02620a1b09e.jpg" alt="https://i3.imageban.ru/out/2026/08/30/c2c3cff9de4b7532f73de02620a1b09e.jpg" /></a></p> <p><a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/920d7f75853787b206ea4e1d7b7da303.jpg" alt="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/920d7f75853787b206ea4e1d7b7da303.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/bfe88702ecf75414147b9cb7f1231389.jpg" alt="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/bfe88702ecf75414147b9cb7f1231389.jpg" /></a> <a href="https://imageban.ru" rel="nofollow" target="_blank"><img class="postimg" loading="lazy" src="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/5ed9fcec022bf6f56673736ac7f95d45.jpg" alt="https://i8.imageban.ru/out/2026/08/30/5ed9fcec022bf6f56673736ac7f95d45.jpg" /></a></p> mybb@mybb.ru (Karagez) Sun, 30 Aug 2026 17:53:22 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46551#p46551 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46546#p46546 <p><a href="https://t.me/passionballet/2882" rel="nofollow" target="_blank">https://t.me/passionballet/2882</a></p> <p></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Sun, 30 Aug 2026 13:34:46 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46546#p46546 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46545#p46545 <p><strong><span style="font-size: 20px"><span style="color: maroon">1935 • «Светлый Ручей»</span></span></strong></p> <p><strong>4 апреля&quot;&quot;&quot; 1935</strong>. Первое представление балета в трёх действиях, четырёх картинах «Светлый ручей». Либретто Ф. Лопухова и Адр. Пиотровского. Музыка Д. Шостаковича. Постановка Ф. Лопухова. Декорации и костюмы М. Бобышова. Дирижер П. Фельдт. <br />В главных ролях: З. Васильева (Зина), П. Гусев (Петр), Г. Исаева (Галя), Ф. Балабина (классическая танцовщица), Н. Зубковский&#160; (классический танцовщик),&#160; Е. Лопухова (Молодящаяся дачница), А. Лопухов (Горец), М. Ростовцев (Пожилой дачник), А. Орлов (Гармонист), С. Дубинин (Узбек), Ф. Чернышенко (Гаврилыч). Малый оперный театр. <br />Спектакль прошел&#160; 11&#160; раз и был снят из-за критической статьи в газете «Правда» «Балетная фальшь» (1936, 6 февраля). </p><div class="quote-box answer-box"><cite>ЛОПУХОВ написал(а):</cite><blockquote><p>... «Публика принимала спектакль лучше, чем какой-либо другой. Представления следовали один за другим при переполненном&#160; зале.&#160; Меня пригласили&#160; ставить&#160; „Светлый&#160; ручей“ в Большом театре. Туда же перевели П. Гусева и 3. Васильеву. Я поехал в Москву, сделал спектакль, получил предложение руководить балетом Большого театра. И в Москве „Светлый ручей“ пользовался большим успехом. <strong><span style="font-style: italic">Но выступления «Правды»</span></strong> с критикой „Леди Макбет“ и „Светлого ручья“ вызвали большую дискуссию; музыка оперы и балета Шостаковича и моя постановка были признаны формалистическими. На этом моя работа в Малом оперном театре прекратилась. Прекратилась она и в Большом театре»</p> <p><span style="font-style: italic">( Ф. Лопухов. Шестьдесят лет в балете. М, 1966.)</span></p></blockquote></div> <p><span style="font-style: italic">(Петербургский балет. Три века: хроника. Том IV. 1901-1950 / стр. 361, 362)</span><br />______________<br /><strong>&quot;&quot;&quot;</strong> Здесь шеститомник несколько запутался в датах — премьера состоялась, всё же, <strong>4 июня</strong>.</p> <p><span style="font-size: 20px">•••</span></p> <p><strong><span style="font-size: 18px">Газета «Правда» — как говорится: «<span style="font-style: italic">От любви до ненависти...</span>»</span></strong><br /> <br /> </p> <p><span style="font-family: Arial Black"><span style="font-size: 16px"><span style="color: blue">год 1935-й</span></span></span></p> <p><strong><span style="font-style: italic"><span style="font-size: 14px"><span style="color: blue">Георгий Александрович Поляновский • «Новый балет Шостаковича» </span></span></span></strong></p> <p><img class="postimg" loading="lazy" src="https://upforme.ru/uploads/0013/ae/d4/513/609729.jpg" alt="https://upforme.ru/uploads/0013/ae/d4/513/609729.jpg" /></p> <p><a href="https://vk.ru/s/v1/doc/r9KlwcP-pnQNCzCc7YpG6B55ge-2q2wjWXsuhpNDe-BR9Mkzyfk" rel="nofollow" target="_blank">В газ. «Правда» № 154, 6 июня 1935 г.</a></p> <p><span style="font-family: Arial Black"><span style="font-size: 16px"><span style="color: blue">год 1935-й</span></span></span></p> <p><strong><span style="font-style: italic"><span style="font-size: 14px"><span style="color: blue">Арон Исаевич Эрлих • «&quot;Светлый ручей&quot; в Большом театре» </span></span></span></strong></p> <p><img class="postimg" loading="lazy" src="https://upforme.ru/uploads/0013/ae/d4/513/960416.jpg" alt="https://upforme.ru/uploads/0013/ae/d4/513/960416.jpg" /></p> <p><a href="https://vk.ru/s/v1/doc/tX1-UoXl6RCb51exVADQffpMeOVLV4t3Yq5rrkyl3B1SWtFb0LY" rel="nofollow" target="_blank">В газ. «Правда» № 331, 2 декабря 1935 г.</a></p> <p><span style="font-family: Arial Black"><span style="font-size: 16px"><span style="color: blue">год 1936-й</span></span></span></p> <p><strong><span style="font-style: italic"><span style="font-size: 14px"><span style="color: blue">Давид Иосифович Заславский • «Балетная фальшь» </span></span></span></strong></p> <p><img class="postimg" loading="lazy" src="https://upforme.ru/uploads/0013/ae/d4/513/488305.jpg" alt="https://upforme.ru/uploads/0013/ae/d4/513/488305.jpg" /></p> <p><a href="https://vk.ru/s/v1/doc/eQScAkTC2yCXb7YSFvUgHLUBP31X-MchPZecGbqK-HHhqVbHsF0" rel="nofollow" target="_blank">Из. сб.: «Против формализма и натурализма в искусстве» М.: ОГИЗ-ИЗОГИЗ, 1937 / сс. 8-11.</a></p> mybb@mybb.ru (tain) Fri, 28 Aug 2026 19:18:42 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46545#p46545 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46544#p46544 <p><a href="https://vkvideo.ru/video-13695781_456240181" rel="nofollow" target="_blank">https://vkvideo.ru/video-13695781_456240181</a></p> mybb@mybb.ru (Рома) Thu, 27 Aug 2026 19:51:23 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46544#p46544 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46542#p46542 <p>7 лет назад. В позапрошлой жизни.</p> <p><a href="https://www.facebook.com/reel/2435261950055657" rel="nofollow" target="_blank">https://www.facebook.com/reel/2435261950055657</a></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Thu, 27 Aug 2026 13:55:17 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46542#p46542 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46541#p46541 <p>Сегодня 130 лет со дня рождения Фаины Раевской</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Thu, 27 Aug 2026 12:05:55 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46541#p46541 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46540#p46540 <p>50-й сезон Театра — время ярких творческих свершений.<br />Сегодня на репетиционной базе прошел сбор труппы. Борис Эйфман познакомил присутствующих с новыми участниками коллектива, поздравил солистов премьерного состава спектакля &quot;Преступление и наказание&quot;, объявленного лауреатом Российской национальной театральной премии &quot;Золотая Маска&quot;, а также рассказал о планах на грядущий год. Мы зафиксировали для вас главное.<br />• В первой половине сентября с современным хореографическим искусством России встретится публика Светлогорска и Минска. В конце месяца труппа отпразднует юбилей хореографа гала-концертами в Санкт-Петербурге.<br />• В октябре коллектив Бориса Эйфмана посетит Таиланд (в рамках международного проекта &quot;Русские сезоны&quot;) и Вьетнам, а в ноябре — Турцию. Артисты выступят в Стамбуле и, впервые в истории, в Анкаре.<br />• Декабрь ознаменуется гастролями в Китае. В Пекине и Шанхае, крупнейших культурных центрах Поднебесной, Театр проведет почти трехнедельную серию спектаклей.<br />• В новом сезоне планируется восстановить балеты &quot;Up &amp; Down&quot; и &quot;Чайковский. PRO et CONTRA&quot;. Постановки вернутся на сцену в усовершенствованном виде.<br />• Продолжается работа над балетом-эпопеей об одном из выдающихся исторических деятелей России.<br />• К труппе присоединились семнадцать молодых исполнителей. Они являются воспитанниками Академии танца Бориса Эйфмана, Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой, Московской государственной академии хореографии, других ведущих училищ.<br />Эйфман отдельно отметил, что уже через год, в сентябре 2027-го, артисты войдут в стены Дворца танца. Обретение собственной сцены кардинально изменит репертуарную политику Театра: количество выступлений в родном городе многократно возрастет, в афише появятся классические постановки. &quot;Последние гастроли в Москве показали высочайшее мастерство, профессионализм и ответственность труппы. В этом направлении мы с вами станем действовать и дальше&quot;, — акцентировал хореограф. </p> <p>ФБ театра</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Thu, 27 Aug 2026 12:04:52 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46540#p46540 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46539#p46539 <p>РБК</p> <p>Хореограф Максим Севагин — о создании нового балета «Анна Каренина»</p> <p>В преддверии одной из главных балетных премьер сезона — «Анны Карениной» — исследователь современной хореографии Вита Хлопова поговорила с его постановщиком Максимом Севагиным</p> <p>25 июня в Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко состоялась долгожданная премьера «Анны Карениной» — большого сюжетного балета в постановке художественного руководителя балетной труппы театра Максима Севагина. А сразу после первых показов в Москве спектакль отправится в Ясную Поляну на фестиваль «Толстой», где он станет одним из главных событий программы его юбилейного десятого выпуска.</p> <p>К сюжету этого великого романа обращалось немалое количество хореографов: мы хорошо помним прочтения Джона Ноймайера (в Большом театре), Алексея Ратманского (в Мариинском театре), Бориса Эйфмана и, конечно же, Майи Плисецкой. Десять лет назад в самом МАМТе была представлена трактовка Кристиана Шпука. Новое обращение к этому материалу несомненно приводит к сравнительным анализам с прошлыми интерпретациями, но работу Максима Севагина отличает неизвестная российскому зрителю партитура Ильи Демуцкого.</p> <p>Постановки Севагина запоминаются своей музыкальностью и нетривиальным решением хореографического текста, это то самое новое дыхание, которое нужно любому театру. Блестяще понимая балетную лексику (Максим с отличием окончил Академию русского балета им. А.Я. Вагановой в 2015 году), он идет дальше в своих поисках, расширяя палитру балетной азбуки.</p> <p>Вита Хлопова обсудила с Максимом, чем новая партитура отличается от версии 2018 года (на которую в США поставил одноименный балет Юрий Посохов), почему ему было так важно рассказать историю Левина и о том, нужно ли зрителю перечитывать роман перед походом в театр.</p> <p>Как в МАМТе, где ты руководишь балетной труппой, появилась идея создания спектакля «Анна Каренина»? Был ли это чей-то заказ или ты сам предложил театру этот сюжет?</p> <p>Это пришло от композитора: Илья Демуцкий еще в 2018 году написал музыку к этому балету, который в 2019 году был поставлен в США Юрием Посоховым в коллаборации с австралийским балетом. Он предложил мне использовать эту музыку. Сначала у меня вообще не пошло — не мог вдохновиться. К тому же очень переживал из-за выбора такого названия: оно популярное, экранизированное, многократно поставленное и в музыкальном, и в драматическом театре, есть даже опера. Я никогда не фантазировал о том, что когда-нибудь возьмусь за это произведение.<br />Но театр сразу зацепился за название — это хорошая маркетинговая история, потому что люди действительно идут «на Анну Каренину». К тому же в этом году исполнилось 150 лет со дня публикации первых глав романа в журнале.<br />Когда я решил взяться за эту историю серьезно, я перечитал роман, проанализировал текст, изучил исследования о творчестве Толстого. Это помогло понять, как именно я хочу реализовать произведение. Для меня было важно, что у Толстого это, по сути, два романа в одном: линия Анны и линия Левина, причем текста, посвященного Левину, даже больше. Я решил вывести историю Левина и Кити на первый план, наравне с линией Анны, и играть на контрасте двух этих составляющих романа.<br />Над этим решением я работал со сценаристом Андреем Золотаревым («Лед», «Триггер», «Слово пацана». — «РБК Стиль»). Мне показалось правильным привлечь именно такого специалиста: у кино и балета есть общие принципы — развитие действия, смена сцен, драматургические арки героев. Андрей помог определить, какие эпизоды романа войдут в спектакль: ведь авторское видение во многом проявляется именно в отборе материала, особенно когда речь идет о тексте такого масштаба, который невозможно целиком уместить в двухчасовой балет.<br />Авторское видение во многом проявляется именно в отборе материала, особенно когда речь идет о тексте такого масштаба, который невозможно целиком уместить в двухчасовой балет.<br />Мне кажется, я собрал очень интересную команду постановщиков спектакля: наш главный художник Владимир Арефьев, который сделал декорации и сценографию, затем Олег Страшкин — художник по свету. Над костюмами работали Ирина Серова и Михаил Хмеле из модного дома Edem Couture, а ювелирный дом Cluev создал специальную коллекцию украшений.</p> <p>Если ты пригласил сценариста для работы над спектаклем, значит, решил не отталкиваться от музыкальной партитуры и концепции композитора?</p> <p>Музыка подстраивалась под нашу драматургию. Я решил воспринимать ее более абстрактно и убрал из партитуры названия сцен, чтобы слышать прежде всего саму музыку. Конечно, у Ильи уже были заложены конкретные образы — например, звук движения поезда — но в целом этот материал довольно легко вошел в структуру спектакля. Несколько номеров из прежней версии пришлось убрать, а там, где музыкального материала не хватало, я попросил Илью дописать новые фрагменты. В итоге получился совершенно новый спектакль — в том числе с точки зрения партитуры.</p> <p>Как Илья воспринял то, что ты убрал все названия сцен?</p> <p>Легко, даже с удовольствием — сказал, что ему интереснее посмотреть, как я увижу его музыку в новом ключе. Он был полностью открыт к эксперименту, и это было очень приятно.</p> <p>То есть спектакль Посохова и твой даже музыкально уже не идентичны?</p> <p>Да, порядок номеров изменился — и довольно сильно.</p> <p>Расскажи про работу с современным композитором, который специально пишет музыку под балет. Должен ли он понимать специфику балетного движения, изучать, как работали балетные композиторы прежде?</p> <p>Илья — один из немногих современных композиторов, которые пишут большие балеты в таком объеме. У него уже серьезный практический опыт: постановки в Большом театре — «Нуреев», «Герой нашего времени», «Чайка», недавно «Евгений Онегин» в США, «Анна Каренина».<br />Я заказывал Илье новые номера, четко формулируя задачу. Например, для сцены бала мне был нужен полонез: у Толстого в романе сказано, что на балу танцевали полонез, вальс и мазурку, и каждый танец имел свое значение. Вальс и мазурка уже были в прежней партитуре, а полонеза не было — я попросил Илью его написать. Он сразу уточнял хронометраж, драматургию номера и на основе этого создавал музыку. Потом я ее слушал, проверял, просил что-то добавить или убрать. С ним было очень приятно работать: он легко шел на любые изменения.</p> <p>Тело как сообщение: хореографы — о том, как понимать современный танец</p> <p>Илья присутствовал на репетициях или доверил тебе музыку целиком и увидит результат уже на премьере?</p> <p>Илья приезжал еще на этапе оркестровой записи: мы постепенно собирали весь музыкальный материал. Новые номера сначала существовали только в нотах, а в электронном исполнении звучали немного искусственно, поэтому нам требовалась живая запись. После нее я вносил коррективы и просил Илью доработать отдельные фрагменты. Сейчас он снова приехал — подключился к работе с оркестром, уже заглядывал на репетицию и будет здесь со мной до премьеры.</p> <p>Когда ты работаешь над большим сюжетным спектаклем, ты абстрагируешься от предыдущих постановок или, наоборот, пересматриваешь их, чтобы понять, чего там не хватает и какую другую историю можно рассказать? Почему, например, линия Левина получила больше внимания, чем в других версиях?</p> <p>Когда много лет назад я ставил «Ромео и Джульетту», перед началом работы пересмотрел, кажется, все существующие версии. Но потом понял, что такой подход мне не очень близок. Сейчас я ничего не пересматривал — делал так, как чувствую сам.<br />Что касается Левина, меня всегда задевало, как в других постановках представлены он и Кити. Это не претензия к другим хореографам — просто при чтении романа эти персонажи всегда вызывали у меня особую симпатию. Мне очень нравится Кити. А вот к образу Анны мне было сложнее подойти: меня отталкивала не она, а постоянное ощущение драмы. В начале романа Анна еще счастлива, зарождение страсти к Вронскому раскрывает ее совсем иначе, но затем жизнь героини начинает разрушаться: она все глубже погружается во внутреннюю темноту и в итоге решает броситься под поезд. Мне было трудно с этим работать. Но, как отмечают многие исследователи и просто любители романа, в какой-то момент Анна все равно тебя поглощает.</p> <p>К образу Анны мне было сложнее подойти: меня отталкивала не она, а постоянное ощущение драмы.</p> <p>Тебя она поглотила?</p> <p>Когда я ставил первый акт, Анна мне даже была неприятна. Но как хореограф ты пропускаешь через себя каждого героя, ведешь его линию — и в какой-то момент я заметил, что начинаю получать удовольствие от работы с этим образом. Это стало настоящим внутренним перевоплощением.</p> <p>Выходит, что в твоем спектакле линия Карениных и Вронского второстепенна?</p> <p>Нет, так сказать нельзя: по объему сценического действия она все равно остается ведущей. В романе Анна в целом действует активнее — с ней связано больше событий, перемещений, драматических поворотов. У Левина внешнего действия меньше, поэтому я пытался выровнять эти линии: новые номера в основном дописывались для Левина и Кити, потому что в прежней версии партитуры их было совсем мало. Так что в музыке линия Анны все равно немного преобладает.</p> <p>В последние 10–15 лет в мире, кажется, происходит возврат от бессюжетного балета — Баланчина, Форсайта — к нарративу, к сюжетным спектаклям. В Европе появляются хореографы вроде Кэти Марстон, которая ставит спектакли о Джейн Эйр, Леди Чаттерлей или Жорж Санд. Складывается ощущение, что зрители устали от чистого движения и хотят разгадывать историю — что хотел сказать автор. Что ты об этом думаешь?</p> <p>Я много думаю о публике и в какой-то момент почувствовал, что зритель немного устал от концептуального искусства, от «танца ради танца». Даже в самых абстрактных спектаклях люди все равно ищут зацепки, пытаются нащупать историю: человеку важно понимать, о чем идет речь, и когда это не получается, возникает дистанция. По-настоящему открыто и без ожиданий спектакль умеют смотреть немногие — скорее подготовленные или профессиональные зрители. А широкой аудитории проще со знакомым материалом: она узнает героев, может следить за их отношениями, анализировать поступки, видеть развитие действия.<br />При этом сюжет в балете — вещь довольно условная, скорее канва. В классическом наследии часто очень простые фабулы без сложных перипетий: любовный треугольник, смерть, мертвая невеста и так далее. Сюжет лишь дает основу для хореографических и музыкально-театральных приемов. Героиню вроде Анны, которая что-то переживает, понять легче, чем абстрактную фигуру.</p> <p>Современный танец: как он прошел путь от метода до «нетанца»</p> <p>Но «Анна Каренина» как текст довольно непростой. У него есть свои ограничения восприятия: для детей, которые еще не читали роман, для иностранной публики, не погруженной в наш культурный код. Получается, ты выступаешь не только как хореограф, но и как своего рода режиссер: у тебя есть драматург-помощник, но решения о том, какие сцены войдут в спектакль, принимаешь ты. Насколько трудно было работать со сложным литературным текстом, изначально не предназначенным для сцены? И не возникает ли в такие моменты мысль, что балету нужны сюжеты проще?</p> <p>Это действительно сложный вопрос. Литературный первоисточник — одновременно подарок и испытание: когда читаешь роман, кажется, что в нем важно все. Но сценическая интерпретация неизбежно требует отбора — того, что важно мне как автору, что меня трогает, что раскрывает героев. По сути, ты берешь литературное произведение и на его основе создаешь уже свое собственное.<br />По-настоящему открыто и без ожиданий спектакль умеют смотреть немногие.</p> <p>Обязательно ли публике, которая придет на спектакль, перечитывать роман перед просмотром или все будет понятно без этого?</p> <p>Это уже серьезный уровень подготовки. Если человек недавно перечитал роман, он точно увидит много соответствий, вспомнит забытые сцены, переживания героев. Но в любом случае подспорьем может служить либретто, написанное специально для того, чтобы освежить в памяти основные линии.</p> <p>Когда ты работаешь с артистами — просишь их прочитать роман? Объясняешь, как видишь своего Левина, свою Кити? Или, как скульптор, просто лепишь то, что хочешь, на их телах?</p> <p>Я сразу сказал, что роман обязательно нужно перечитать. Хороший артист должен быть эрудированным и подготовленным: на сцене очень заметно, насколько человек внутренне наполнен, много ли он знает, анализирует, читает, умеет ли нести себя и своего персонажа.<br />Для меня роман — основа. Я очень многим вдохновлялся именно в тексте, поэтому моя интерпретация персонажей, мне кажется, близка к Толстому. Но есть и более детальная работа: конкретное воплощение придуманных мной сцен, взаимодействие внутри них. Здесь мы уже отдельно разбираем, что артист должен прочувствовать и передать тем или иным движением.</p> <p>Литературный первоисточник — одновременно подарок и испытание.<br />На сайте театра я вижу несколько составов — все они довольно разные. Ты даешь артистам свободу по-своему трактовать своего героя или хочешь, чтобы каждая Каренина, каждый Вронский, каждая Кити держались твоей линии? Как ты выстраиваешь эти отношения с артистами — диктуешь свою волю или даешь им проявить себя?</p> <p>На протяжении карьеры я менялся. В молодости у меня был сильно выражен юношеский максимализм: меня очень задевало, когда артисты отступали от моего текста или интерпретировали его иначе, и я пытался выстроить всех «под линейку». Но со временем понял, что это не работает. Артисты — не роботы: они не просто исполняют заданный текст, а пропускают его через себя.<br />Конечно, есть вещи, которые должны быть сделаны именно так, как я задумал, — там, где важны конкретный акцент и точный эффект. А есть фрагменты, в которых я даю больше свободы. Мне важно вовлечь артистов в материал, чтобы они не относились к спектаклю отстраненно, как солдаты на марше. Нужно дать им возможность вникнуть в замысел и наложить его на собственную органику — тогда им будет комфортно выходить на сцену.</p> <p>Лично я, как зритель, очень люблю твои бессюжетные малые формы — в них ты сильно концентрируешься на музыке, на том, как слышишь ее и ломаешь привычные балетные паттерны. Можешь описать разницу между тем, как ты работаешь над малой бессюжетной формой и над большим сюжетным спектаклем?</p> <p>Отличия точно есть. Малая форма — это во многом абсолютный поток фантазии: ты вдохновляешься музыкой, представляешь визуальную картинку и очень свободен в решении хореографического текста. Конечно, даже в бессюжетном спектакле выстраивается своя внутренняя история, за которой я следую, хотя зрителю она может быть не видна. Сначала сочиняешь своего рода скелет, потом наращиваешь на него мышцы.<br />В сюжетном спектакле этот скелет существует изначально: есть первоисточник, герои, сцены, которые нужно отразить. Хореография идет следом — за музыкой и драматургией. В бессюжетном спектакле собственные хореографические идеи можно вывести на первый план, а в сюжетном они должны соответствовать сюжету, сцене, персонажу. Вот в этом разница.</p> <p>С какой формой тебе интереснее работать в данный момент как хореографу — с сюжетной или бессюжетной?</p> <p>Не буду скрывать, бессюжетная форма приятнее — это абсолютный полет фантазии, без давления первоисточника и драматургии. Не нужно все время думать о том, что именно зритель должен понять в этот момент и как считать происходящее. Но это разная работа: в сюжетном спектакле тоже нужно искать свободу — только внутри заданных рамок истории. Меня этот вопрос долго мучил, когда я начинал ставить «Анну Каренину» — здесь сильно ощущается груз ответственности.<br />Думаю, это ответственность не только перед текстом, но и перед культурным кодом и зрительской насмотренностью: у кого-то в памяти Плисецкая, у кого-то — Эйфман, у кого-то — Ноймайер. Это не пустой лист, с которым приходит зритель, — у всех есть какой-то багаж сравнений, и это большая нагрузка.<br />Да, кстати, я и сам исполнял партию Сережи в «Анне Карениной» Алексея Ратманского, выходил на сцену с Ульяной Лопаткиной.</p> <p>Удивительно, как ты сам себе эстафету передал в этом спектакле. Скажи, а какие планы у твоей «Карениной»: она останется в репертуаре или это зависит от премьерного блока?</p> <p>Следующий блок уже заявлен, билеты продаются — сезон открываем в сентябре, будет четыре спектакля. А после премьеры едем в Ясную Поляну, на фестиваль «Толстой», где покажем спектакль целиком. Там специально выстраивают огромную сцену — зрители будут смотреть балет прямо под открытым небом.</p> mybb@mybb.ru (Рома) Wed, 26 Aug 2026 17:50:22 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46539#p46539 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46538#p46538 <p>Светлана Берёзова и Рудольф Нуриев</p> <p><a href="https://t.me/passionballet/2870" rel="nofollow" target="_blank">https://t.me/passionballet/2870</a></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Wed, 26 Aug 2026 17:30:15 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46538#p46538 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46537#p46537 <p>Получили инсайд из Загреба. Половина труппы, узнав, что Матвиенко получил повышение из Сплита в Загреб, уволилась по собственному желанию. Очень жаль. Остаётся надеяться, что новообъявленный худрук быстро найдёт новых достойных артистов. А то придётся ему самому танцевать Щелкунчика, а Машей вводить супругу в годах. Ну, или снять с репертуара наследие Григоровича. За ними не застоится.</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Wed, 26 Aug 2026 16:36:09 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46537#p46537 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46534#p46534 <p>Сильви Гиллем ,Вариация из балета &quot;Пахита&quot;.1988 г. Гранд Опера.<br /></p> <p><a href="https://vkvideo.ru/video12716265_164651549" rel="nofollow" target="_blank">https://vkvideo.ru/video12716265_164651549</a></p> mybb@mybb.ru (Рома) Mon, 24 Aug 2026 18:47:26 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46534#p46534 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46532#p46532 <p>Российская газета</p> <p>В финал конкурса Эйфмана &quot;Юный хореограф&quot; вышли 39 постановок со всей страны.</p> <p>В финал Всероссийского фестиваля-конкурса &quot;Юный хореограф&quot;, который проводит Академия танца Бориса Эйфмана, в этом году вышли 39 работ, созданных начинающими авторами балетных произведений со всех концов страны. Как рассказали организаторы, всего в этом году было получено более 300 заявок из 72 городов, среди финалистов - юные постановщики из Москвы, Санкт-Петербурга, Калининграда, Екатеринбурга, Севастополя, Уфы, Владивостока.</p> <p>В этом году на Всероссийский фестиваль-конкурс &quot;Юный хореограф&quot; было подано более 300 заявок. / Архив Всероссийского фестиваля-конкурса &quot;Юный хореограф&quot;<br />- Наблюдая за молодыми, я вспоминаю юность, когда сам только начинал сочинять хореографию, - отмечает основатель и президент Академии танца, народный артист России Борис Эйфман. - Вижу, как они независимы в творчестве, как преодолевают канонические рамки. И эта свобода выражения идей и чувств через человеческое тело меня восхищает.</p> <p>Финальный этап проекта &quot;Юный хореограф&quot; пройдет 9-15 ноября в Санкт-Петербурге. На сцене Академии танца состоится конкурсный показ работ авторов, победивших в отборочном туре, торжественная церемония награждения победителей и гала-концерт из постановок лауреатов на сцене Театра Академии. Кроме того, фестиваль-конкурс дополняет насыщенная образовательная программа.</p> <p>Справка &quot;РГ&quot;</p> <p>Всероссийский фестиваль-конкурс &quot;Юный хореограф&quot; был учрежден в 2017 году по инициативе всемирно известного деятеля хореографического искусства Бориса Эйфмана в стенах Академии танца Бориса Эйфмана - инновационной балетной школы, реализующей экспериментальную педагогическую методику по подготовке универсальных исполнителей XXI века, и проводится каждые два года. В нем могут принять участие молодые люди в возрасте от 12 до 19 лет.</p> <p>Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.</p> mybb@mybb.ru (Рома) Mon, 24 Aug 2026 17:03:17 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46532#p46532 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46531#p46531 <p>Мой текст о премьере бурятской «Бабочки» в «РГ». На мой взгляд, это одно из самых интересных событий российского балетного сезона - сплав прекрасной легенды, тщательного профессионализма и воодушевления. Конечно, это очень амбициозный проект. И пока профессионализм постановщиков опережает материальные возможности театра. Но в конце концов, надеюсь, найдутся те, кто поймет, что это гордость города и республики.</p> <p>Бабочка летит: В Бурятии возродили балетную легенду<br />В Улан-Удэ, столице Бурятии, не просто выпустили очередную новинку - там вернули к жизни настоящую балетную легенду. Без предыстории не обойтись. В середине XIX века в Париже появилась юная танцовщица, напомнившая о Марии Тальони, звезде времен великого романтического взлета балетного искусства. Эмма Ливри вернула в театр зрителей, три десятилетия грезивших об упорхнувшей мечте. Для нее даже возобновили &quot;Сильфиду&quot;, выпавшую из репертуара. И сама Тальони приехала из своего уединения, чтобы взглянуть на преемницу. Ливри настолько впечатлила ее, что Мария стала педагогом для Эммы и сама поставила балет. Это и была &quot;Бабочка&quot;, премьера которой состоялась в 1860 году в Парижской опере.<br />Спектакль объединил Тальони, композитора Жака Оффенбаха и маститого либреттиста Жюль-Анри де Сен-Жоржа. Успех был исключительный, Эмма Ливри обрела статус звезды. Но всего два года спустя случилась трагедия: на репетиции ее костюм загорелся от осветительного рожка... Долгое лечение не помогло: 20-летняя балерина умерла от ожогов. Тальони была потрясена и навсегда оставила балет. &quot;Бабочка&quot;, ее единственная постановка, лишь однажды мелькнула еще раз на балетном небосклоне - через 14 лет после парижской премьеры в Петербурге о ней вспомнил Мариус Петипа - тогда еще далекий от зенита своей карьеры, где будут &quot;Баядерка&quot;, &quot;Лебединое озеро&quot; и &quot;Спящая красавица&quot;.<br />Теперь воскресить легенду решил москвич Александр Мишутин, много лет живущий в Японии и работающий в Азии и Европе. Он работал над этим проектом около пяти лет. От &quot;Бабочки&quot; не сохранилось даже музыки - единственная балетная партитура Оффенбаха утрачена, и хореограф с главным дирижером Бурятской оперы Валентином Богдановым собрали музыку из разных произведений композитора. Цифровые источники Национальной библиотеки Франции позволили найти либретто и другие материалы, проливающие свет на подлинную &quot;Бабочку&quot; Тальони.<br />Мишутин стремится оживить не старинный балет, а нашу вечную мечту о романтизме - которая появляется и улетает, как бабочка<br />Но никакие документы не могут подробно и точно воссоздать утраченный балет, тем более восстановить его хореографический текст - оптимальной системы записи танца не существует. Все зависит от знаний, вкуса, фантазии постановщика. Мишутин не увлекается постмодернистскими идеями. Не привлекает его и научная реконструкция, торжествовавшая в балете последнюю четверть века. Он выбрал путь, ставший популярным полвека назад благодаря французу Пьеру Лакотту: это научно обоснованная стилизация. Мишутин стремится оживить не старинный балет со всеми его ограничениями, а вечную мечту о романтизме - которая появляется и улетает, как бабочка.<br />Этот старинный балет ужасно хотел быть серьезным и актуальным. Поэтому действие &quot;Бабочки&quot; разворачивается на фоне &quot;кавказских гор&quot; - Восточная, известная нам как Крымская, война будит во французах свои патриотические воспоминания. При этом &quot;фантастический балет&quot; в двух актах и четырех картинах повествует о волшебных превращениях девушки в бабочку, колдуньи в принцессу. О великой любви, соединяющей принца с простолюдинкой, оказавшейся дочерью эмира. Все это среди горцев с саблями, танцующих подобие лезгинки или - гораздо чаще - мазурку, вальс и замаскированный под классику канкан. Оживают зеркала, являются видения, танцуют заколдованные овощи - в сюжетах тех времен не искали правдоподобия. Важнее чувства зрителей, ковры танцев и пластики. Возвышенное противостоит земному, комическое - трагическому, мимические сцены - па д аксьону и гран па, представляющим всю труппу.<br />&quot;Бабочка&quot; рассчитана на роскошь и размах императорского балета.</p> <p>Вопреки всем сложностям, в бурятской труппе есть и артисты, обладающие вкусом к мимическим ролям (Батор Надмитов в роли Наставника принца и Баир Цыдыпылов - Исмаил-Бей), и обаятельный комик Михаил Овчаров в партии лесничего Полада), и соединяющие точный жест с академической строгостью исполнительницы двуликой колдуньи Гамзе (Анастасия Цыбенова и Лия Балданова). Карусель танцев, придуманная Мишутиным, погружает в эпоху старой французской школы, которую развивала Тальони и на которой вырос Петипа. Здесь встретились с этим стилем впервые, и это - вызов. В &quot;Лебедином озере&quot; или &quot;Ромео и Джульетте&quot; нет такой кружевной работы низа ног, таких вспархивающих на месте прыжков, таких иезуитских сольных адажио, не дающих шанса опереться на партнера. Труппа осваивает эту премудрость сосредоточенно, а Харука Ямада и Александра Богданова в заглавной партии, Александр Абашеев и Эльдар Ванданов в роли Джамиля демонстрируют в ней естественность и органичность.</p> <p>ТГ король танцует</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Mon, 24 Aug 2026 15:33:15 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46531#p46531 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46530#p46530 <p>Что происходит с организмом танцовщика после того, как погас свет? Как живут два артиста в одной квартире и как они обращаются друг к другу, когда один получает тяжелую травму? Мы сели на один час с двумя известными семьями — Иваном Кузнецовым, Еленой Лыткиной, Ильей Кузнецовым и Солом Кимом. Это не интервью в строгом костюме. Это яркие профессионалы диалога, которые говорят на одном языке (и иногда спорят). Вы узнаете: — Реальные причины балетных травм (не только физических, но и психологических). — Методики восстановления: от ледяных ванн до остеопатии. — Меню дня: как питаться, чтобы худеть или набирать мышечную массу на гастролях. — Конфликты и компромиссы: как поставить свои балеты, когда у вас дети и плотный график. Наслаждайтесь искусством в его человеческом влиянии. &#128293; Ключевые темы:<br /> 00:00 Начало<br /> 00:30 Как готовится к спектаклю Елена<br /> 02:24 Как готовится к спектаклю Иван<br /> 03:05 Удовольствие от спектакля<br /> 04:00 Про координация<br /> 04:15 Балетные подлости<br /> 05:35 Про урок перед спектаклем<br /> 06:50 Баня с купелю<br /> 07:16 Молоко вместо воды<br /> 08:13 Чайный гриб<br /> 08:45 О питании<br /> 09:30 Цвет трико<br /> 09:50 Проблемы еды и формы<br /> 11:10 Кармен Ролана Пети<br /> 12:00 О худении<br /> 12:50 Вода во время спектакля<br /> 13:50 О травмах<br /> 15:06 Травмы Ивана<br /> 20:35 Беременная видит как на сцене Иван рвется<br /> 22:50 О творчестве хореографа<br /> 25:00 О музыке к новому спектаклю<br /> 26:27 Как попал в балет Иван<br /> 26:45 Как пройти экзамены в Академию<br /> 29:50 Как попал в Илья балет Леонидович<br /> 30:47 Семейнаяреликвия <br /> 32:00 Секреты пируэта Ивана<br /> 36:39 Тактильное преподавание<br /> 40:50 Об амплуа Ильи Леонидовича<br /> 41:35 На гастроли вместе и разбитый<br /> 44:10 Дополнительные занятия кроме балета<br /> 47:10 Пилатес <br /> 50:00 О работе в мизансценах<br /> 51:06 Коппелия Ивана Кузнецова<br /> 52:58 Хороший партнер<br /><br /></p> <p><a href="https://www.youtube.com/watch?v=iUEAjMJHyak" rel="nofollow" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=iUEAjMJHyak</a></p> <p></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Mon, 24 Aug 2026 12:30:06 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46530#p46530 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46529#p46529 <p>Вадим Писарев - король кабриолетов</p> <p><a href="https://www.youtube.com/watch?v=ytLm5n7u37I" rel="nofollow" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=ytLm5n7u37I</a></p> <p></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Sat, 22 Aug 2026 12:33:59 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46529#p46529 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46527#p46527 <p><a href="https://cultvitamin.ru/inglishmjen-russkogo-baleta-horeograf-dzhona-pol-kuk-o-premere-igroka-dostoevskom-i-tvorcheskoj-svobode/?utm_source=chatgpt.com" rel="nofollow" target="_blank">https://cultvitamin.ru/inglishmjen-russ &#8230; hatgpt.com</a></p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Fri, 21 Aug 2026 17:16:54 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46527#p46527 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46526#p46526 <p>Очень рад за Буланову. На нее всегда было интересно смотреть. В планах ЛО с ней.</p> mybb@mybb.ru (Rusguest) Thu, 20 Aug 2026 17:38:43 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46526#p46526 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46525#p46525 <p>Сегодня Карле Фрачии исполнилось бы 90 лет!</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Thu, 20 Aug 2026 13:31:47 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46525#p46525 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46519#p46519 <p>Балетная труппа Приморской сцены Мариинского театра открывает сезон во Владивостоке</p> <p>Балетная труппа Приморской сцены Мариинского театра на этой неделе открыла сезон во Владивостоке и представляет зрителям уже полюбившиеся и редко идущие спектакли репертуара на родной сцене после триумфальных гастролей в Санкт-Петербурге. Акцентом репертуара станет премьера — новая концертная программа «Дивертисмент балета».</p> <p>Дальневосточной публике в сезоне 2026/27 будут представлены яркие, самобытные постановки XX века, авангардные балеты дягилевской поры, жемчужины мировой классики и новая концертная программа.</p> <p>Открыли сезон 2026/27 в Большом зале театра артисты яркими, оригинальными постановками, представляющими разнообразие хореографического языка XX века. Сразу по завершении гастролей балетная труппа обратилась к жемчужине своего репертуара — «Тысяча и одной ночи» на музыку Амирова, а также — оформленной в стиле авангарда художником Максимом Исаевым постановке балета Щедрина «Конёк-Горбунок» и легендарной «Кармен-сюите» Бизе-Щедрина в паре с эксклюзивной постановкой «Федра» на музыку Филипа Гласса, увидеть которую в России можно только во Владивостоке.</p> <p>Репертуарная афиша августа продолжится балетами в каноническом прочтении Мариуса Петипа «Дон Кихот» (20 августа), «Лебединое озеро» (27 и 29 августа), а хореографию XX века представят шедевры дягилевского наследия «Свадебка» и «Петрушка» (22 августа).</p> <p>В сентябре труппа вновь покажет знаковую «Тысяча и одну ночь» (четыре показа состоятся 5 и 26 сентября), классическое наследие в балетах «Жизель» (10 сентября) и «Раймонда» (24 сентября), а также в афишу вернётся вечер балета «Жар-птица» (12 сентября 14:00 и 19:00), который объединит ярчайшие номера из балетов разных эпох.</p> <p>Ярким акцентом сентября станет премьера новой концертной программы «Дивертисмент балета» (18, 19 и 20 сентября), в которой выступят ведущие солисты труппы Ирина Сапожникова, Анна Самострелова, Лилия Бережнова, Лада Сартакова, Размик Марукян, Шизуру Като, Сергей Уманец, Денис Клепиков, Сергей Аманбаев.</p> mybb@mybb.ru (Рома) Mon, 17 Aug 2026 20:58:07 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46519#p46519 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46509#p46509 <p>&#128680; Наследник Юрия Григоровича заявил о мошенничестве при передаче прав на балеты хореографа</p> <p>Незадолго до смерти Юрий Григорович безвозмездно передал авторские права на 11 своих постановок своему многолетнему ассистенту Руслану Пронину. Среди них: «Спартак», «Иван Грозный», а также редакции «Лебединого озера», «Жизели» и других классических балетов. Об этом пишут тут (<a href="https://t.me/plottwist_m/4156" rel="nofollow" target="_blank">https://t.me/plottwist_m/4156</a>) со ссылкой на собственные источники и журнал (<a href="https://t.me/postzine/2445" rel="nofollow" target="_blank">https://t.me/postzine/2445</a>) «Пост-».</p> <p>Григорович умер в мае 2025 года. Уже в июле Пронин создал «Фонд Юрия Григоровича», передал ему права на постановки и потребовал от театров в России и за рубежом перечислять фонду авторские отчисления. Для Большого театра речь может идти примерно о миллионе рублей за один показ спектакля.</p> <p>Однако единственный наследник хореографа, его племянник Николай Каратыгин, оспаривает передачу прав. Он обратился в полицию с заявлением о мошенничестве, утверждая, что 98-летний Григорович в момент подписания документов уже не мог в полной мере понимать значение своих действий. По данным источников, экспертиза поддержала эту версию. Пронин пока проходит по делу как свидетель, обвиняемых нет.</p> <p>Свое заявление подал и Большой театр. По нему было возбуждено еще одно уголовное дело, которое затем объединили с первым. В театре, как утверждается, рассчитывали, что после смерти Григоровича права перейдут его наследнику, а тот передаст их Большому.</p> <p>Впрочем исчезновение из репертуара «Щелкунчика» или «Лебединого озера» Большом пока не грозит. Театр планирует договариваться о показах с тем, кого в итоге признают законным правообладателем.</p> <p>&#128140; @opernogobaleta (<a href="https://t.me/opernogobaleta" rel="nofollow" target="_blank">https://t.me/opernogobaleta</a>) | отдать голос (<a href="https://t.me/boost/opernogobaleta" rel="nofollow" target="_blank">https://t.me/boost/opernogobaleta</a>)</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Thu, 13 Aug 2026 17:02:49 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46509#p46509 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46507#p46507 <p>Телеканал &quot;Культура&quot;. В четверг, 13.08.2026, в 22.00 - &quot;Баядерка&quot; от НОВАТа.</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Thu, 13 Aug 2026 01:21:20 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46507#p46507 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46504#p46504 <p>Анжелина Воронцова о желаннейшей партии Раймонды.</p> mybb@mybb.ru (PRIVET) Wed, 12 Aug 2026 18:25:16 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46504#p46504 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46502#p46502 <p>11 августа в возрасте 71 года ушла из жизни советская актриса и балерина Наталья Трубникова, прославившаяся благодаря роли принцессы Мелисенты в музыкальном фильме «31 июня».</p> mybb@mybb.ru (Барон Мюнхгаузен) Wed, 12 Aug 2026 00:05:30 +0300 https://passionballet.mybb.ru/viewtopic.php?pid=46502#p46502