#тониканделоро                                                                                                                                                              А Вы помните Тони Канделоро? Того самого, который не побоялся "прогрессивного общественного мнения" и поставил в МТ "Дочь фараона", когда их кинул гРатманский? Попались мне сегодня вариации из этой потрясающей постановки и захотелось узнать, что же стало с бесстрашным Канделоро? Да ничего не стало - как работал, так и работает. От глубокой исторической реставрации обратился к контемпу. Сам поставил, сам костюмы создал, сам декорации... Для Национального балета Косово (вот ведь тоже - государства на карте не видно, а у них нац. балет). И поехали они с гастролями по Южной Америке... Так что - не надо быть стадом. Не надо. П.С. Кстати, и работавший с Канделоро расшифровщик нотаций Хуан Бокамп тоже без работы не сидит.

https://t.me/passionballet/2019

В стане поуехавших очередной хайп - Андрей Звягинцев со своим "Минотавром" получил приз аж в самих Каннах. Сижу я в глубокой обиде: не только полил в очередной раз своих соотечественников, но ещё и спёр сюжет моего любимого фильма с Ричардом Гиром "Неверная" (тот уже и сам по себе ремейк старого французского фильма 1969 года). И вот, наверное, впервые в жизни, мне не радостно от победы русского-российского. Достали: сначала довели страну до всего, чего только можно, а потом за бугром её же, доведённую, и поливают. Звягинцев очень любит притчи. Так вот, он - Каин из притчи. И ещё - вор. Наступит время (или нет), когда воры (не все) будут там, где быть им положено. Фу, однако.

#никогданебылоивотопять                                                                                                                                                                                                                                                    Андрей Звягинцев с трибуны Каннского фестиваля призвал Владимира Путина "закончить уже эту войну". Наш комментарий: а в это время фига в кармане Звягинцева тоненько попискивала - "а мы начнём другую!"

Как иллюстрация к просьбе Звягинцева:

"Я был на этой неделе в Донецке и Луганске. Вы не представляете уровень стресса, в котором постоянно живут там русские люди. Как говорится - летит и летит. А сегодня - дрон ударил по центру Луганска. Там очень многолюдно в это время. Я только уехал из "Хлебного места", как всё там случилось...

Мне присылают в личку кружочки - каждую ночь - летит просто караван дронов самолётного типа. Местные называют "жужжалки", Смертоносные. Никто не знает - что в голову придёт оператору украинского дрона, куда будет нанесён удар... Дети в подростковых чатах весь этот ужас переводят в браваду, мол им не страшно - "го гулять". Но за всем этим стресс, непрекращающийся ни днём ни ночью.

Я разговаривал сегодня с подростком - у него погибли два друга. Он не спит третью ночь, он не может осознать, что произошло! А каково родителям?

Для чубатых тварей нет никаких моральных барьеров. Они - не люди! И пока мы относимся к ним, как к человекам, всё это будет продолжаться.

Лавров вроде всё правильно сказал про недопустимость страданий мирных, но цена всего этого "правильно" - запредельно высока.

Пока в подвале Старобельска раздавленные плитами перекрытий дети умирали, харьковчане отплясывали под песни Козловского в Никольском. И ничего даже в душе не шевельнулось, не дёрнулось!

Могут ли луганчане после сегодняшней атаки беспечно гулять по центру города? Могут ли мамочки выводить деток играть на площадку сквера площади Героев Великой Отечественной? Вопрос риторический. Как и после авиаудара в 2014 года, нет. Они настрадались, уже второе поколение подрастает в военное время! А в саду Шевченко в Харькове сегодня запустили фонтаны... И как вот это всё осознать - не знаю даже я, много на своём веку повидавший. 

Упаси Боже, я не призываю бить по мирным! Но хватит гладить гнид! Почему сегодня руководство завода Арселор Миттал в Кривом Роге заявляет, что повреждения не критичны и они приступают к работе? Почему Интерайп Пинчука в Никополе шарашит на полную и все мощности целы. Почему в портах сухогрузы с оружием пережидают атаки и после спокойно разгружаются в портах? Я всё понимаю про доли, акции, иностранных совладельцев. Но это - кровавые деньги! Как и нефть и газ в Европу.

Наверное, админ немного выгорел, но я восстановлюсь, работы ещё много. Детки погибли, мои пацаны 200 и 300... Больно всё это, больно."   https://t.me/Kharkov_Perviy/107424

А тот колледж готовит воспитателей детских садов и преподавателей младших классов. Символично, как всё у нацистов.

https://t.me/passionballet/2218

Музей Булгакова. На входе табличка «пророссийским вход нежелателен».

Мальчик, одетый в образе Булгакова, пришёл на место, где прежде стоял памятник писателю, и стал вслух читать «Белую гвардию». Роман о смутном времени, когда брат шёл на брата.

Из музея выбежали сотрудники и принялись его прогонять. Киевляне промолчали когда сносили памятник. Но нашёлся один, который не молчал.

Булгаков о Киеве в «Белой гвардии»: «Весной зацветали белым цветом сады, одевался в зелень Царский сад, солнце ломилось во все окна… А Днепр! А закаты! Словом, город прекрасный, город счастливый. Мать городов русских».

Молодец мальчик.

Более 150 памятников в Полтавской области ликвидируют в рамках "деколонизации" и "дерусификации".

Местным властям нужно до 30 августа убрать все советские и российские символы, звезды, гвардейские ленты, надписи и советские награды на памятниках Великой Отечественной войны, сообщила местным СМИ директор департамента культуры области Удовиченко.

Там, где демонтаж невозможен, надписи переводят на украинский, вместо дат "1941-1945" устанавливают "1939-1945", а термин "Великая Отечественная война" заменяют на "Вторая мировая война".

❗️ @OpenUkraine

Обрушение в пустоту.
Прочла в комментах: «Сегодня по телеку показывают хорошие старые фильмы. Новых хороших практически нет, иначе показали бы».
Наверное, так оно и есть.
Не успела я в печали задуматься про художественные реалии сегодняшнего дня – про необразованность и нарциссизм, про «бесстрашие» (в художественно-литературном, а не политическом смысле), про полную утрату понятия «пошлость» и отсутствие рефлексии, да хотя бы просто про отсутствие у творцов самоиронии и здравой самооценки – как подсказка вылезла сама собой.
Отсутствие культурного багажа – вот то, что допускает появление тех фильмов, спектаклей, книг, которые и смотреть-читать тошно, и хочется поскорее забыть, что видел.
Ибо именно культурный багаж немедленно обрушивает сегодняшний день в пустоту.
Расстояние – во времени, а не в пространстве – это как раз необходимый контекст, поле для сравнений.
Человек ХХI века от контекста, от смущающих сравнений себя с кем-либо из мастеров и мыслителей прошлого, ныне полностью освобожден: сам отказался.
К примеру, от сравнения сегодняшней публицистики, аналитики или художественной критики с аналитическими текстами Лотмана, Аннинского, Зоркой, Рассадина или Мамардашвили...
Да хоть бы и с зубодробительной критикой Дёмина или Топорова.
Вся мощь и сила технически несовершенного кинематографа ХХ века одной левой убирает весь без остатка кинематограф века ХХI со всеми его бесконечными техническими наворотами и прибамбасами.
И даже сравнивать бессмысленно (хотя, конечно, попытки есть и будут).
А мы сегодня имеем возможность сравнивать.
Рахманинова, Свиридова, Шостаковича, Килара, Пендерецкого, Шнитке отделяли от Баха, Бетховена, Моцарта, Шопена, Вагнера, Чайковского каких-то 100-200 лет.
Теперь 100 лет нас отделяют уже от ранних Рахманинова и Шостаковича.
И кто следом?
Пауза…
Следом за последним прорывом в архитектуре – за Гауди – полюбоваться которым съезжались в Барселону толпы «паломников» – глубокомысленные рассуждения о достоинствах кривых конструкций из стекла и бетона.
Ну, вот как-то вечером побывала я в Сити, который веселыми огоньками высоток оживляет плосковатый горизонт Кутузовского. А внутри это – мерзкий страшный бомжатник, по которому и ходить-то неприятно и хочется поскорее вырваться из этой «промзоны».
Сумасшедший расцвет живописи начала ХХ века обрывается в середине века – физическим исчезновением великих мастеров, а следом – что, кто?
Мне могут сказать – так и Модильяни не признавали, а вот потом…
Ну, покажите мне, кого надо признать «потом» и поставить в один ряд с великими авангардистами прошлого века (про Рембрандта, Тициана или Микельанджело я даже не заикаюсь, заметьте)?
Как говаривала Майя Михайловна Плисецкая, «Я не понимаю, про что они танцуют? Про 32 фуэте!».
Именно.
У нас был балет, от которого волосы на башке шевелились, и есть балет, про который «Ах, какой вот сейчас был пируэт замечательный».
Ну, ок: будем проблесками утешаться.
Мир, обладающий феноменального уровня изобразительным искусством, вдруг зааплодировал стене, обклеенной фоточками, и банану в унитазе…
Лично я утешаюсь сохранившимися, слава Богу, «артефактами». По крайней мере, понимаю, что хотя бы раньше человек ТАК мог.
Можно не пытаться сравнивать сегодняшнюю литературу с Толстым, Достоевским, Шолоховым. Но даже если просто качество современной прозы сравнить с качеством прозы Трифонова, Шукшина, Распутина или Маканина – которые были совсем недавно?
Даже не с уровнем мысли, просто – с качеством прозы. Какие проблески? Типа, «спасибо, что читать можно»?
Можно, конечно, побеседовать на тему «Феллини себя изжил, сейчас другой язык и другое мышление» – но это не со мной.
В нынешнем кинематографе – даже самом лучшем – нет вообще никого, кто умел бы воспроизводить процесс. Любой.
Процесс зарождения чувства или процесс возникновения страха, процесс созревания мысли или процесс распада личности.
Все играют сразу в результат. Сценаристы. Режиссеры. Актеры.
Даже художники-декораторы – и те играют в результат, а не в процесс.
А с таким подходом, с таким исходным посылом даже обыкновенный детектив смотреть невозможно: как только в кадре появляется убийца (даже если еще никто никого не убил), уже сразу ясно, кто виноват.
Я, по крайней мере, имею возможность сопоставлять, а предыдущие эпохи, не имевшие носителей, полагались только на память.
Но ведь даже историки науки то же самое говорят и о современной фундаментальной науке, в которой ныне сплошь перепевы, уточнения и дополнения старых открытий, и практически нет прорывных фундаментальных открытий ни в одной из областей знания, как было, условно говоря, в эпоху Менделеева, или в эпоху Эйнштейна, или в эпоху покорения космоса.
Философия исчезла как класс, любые попытки осмысления глобальной реальности теперь всегда утыкаются в вопрос «ты чьих будешь?». И это – в эпоху расцвета ИИ и создания всевозможных «фильсификатов»…
Вот  тут-то сегодняшний ужас и настигает в полный рост.
И этот ужас – вовсе не из-за исчезновения мастеров.
Наверное, теоретически, они могли бы появиться, «самозародиться» даже при полном исчезновении школы – ибо «школы» есть сколько угодно, только оборотись назад.
Потому что именно спрос рождает предложение.
Ужас – из-за отсутствия этого спроса и этой потребности.
Из-за полного исчезновения того зрителя и читателя, который бы всё это востребовал, хотел, и смотрел бы на творцов взыскующим взглядом.
И подобная тенденция во всех сферах – и технических и научных в том числе! Наша жизнь и наши потребности все больше напоминают дешевый пластик, изготовленный в Китае!
«Кто виноват и что делать?»…
Мы сами и виноваты.
«Так вы, сударь, убивец и есть! Вы и убили-с! Больше некому-с!».
Мы долго стеснялись называть вещи своими именами, говорить, что король-то голый, мы долго боялись, что нас обзовут ретроградами и ханжами, и верили, что вот так вот выглядит «рождение нового мира», а когда всё устаканится – всё воротится на круги своя, всё опять станет качественным.
Это как с ковидом было: о нём вообще еще знать не знали в декабре, и кто мог подумать, что уже в апреле нас всех оденут в противогазы и всей страной посадят под домашний арест? 
Никто не мог подумать, а оно взяло и случилось, с молчаливого согласия общества – то есть, нас самих.
И ведь так во всём.
Нам оказалось достаточно сказать, что это – «для нашей же пользы» – и человечество моментально построилось в шеренги и зашагало к пропасти.   
Мы вечно задним умом сильны и сами позволяем разрушать наш мир – и в 1917-м, и в 1991-м, и в 1996-м, и в 2020-м – а далее уже и список не стоит продолжать: «кучно пошло».
А когда очнулись в пустыне – ужасно удивились.

Ирина Павлова

А. Долин берёт вью у А. Звягинцева

А. Звягинцев сообщает А. Долину, что вся его команда собралась со всего мира для работы над "Минотавром".

Вся предыдущая команда, блин!

Вы кого всё это время до 2022 года финансировали там, в Москве?!

Донатас Банионис в одном из интервью:
"Моя любимая Вия Артмане незадолго до смерти написала духовное завещание, в котором просила крестить ее по православному чину и похоронить на русском кладбище в Риге. Вия так и написала: «В знак благодарности к русскому народу». Я могу только догадываться, сколько ее дум легло в эти строчки. Так вот и для меня Россия много значит.
...Знаете, что мне сегодня страшно? Что с уходом нашего поколения связь между Россией и Литвой станет слабеть все сильнее и сильнее. Ну как можно не ставить Чехова только потому, что он русский? Он - мировой! Чайковский, Станиславский – это фигуры общечеловеческого масштаба. Я даже Максима Горького отношу к мировым гуманистам, а не к советским.
Недавно я пошел в какое-то учреждение по делам. Там женщина сидит. Смотрит и спрашивает – кто вы такой? Банионис. Да кто ты такой – Банионис? Я и ушел. Ну, что поделать – она, видимо, не смотрит кино.
В России так не было бы. Там только зайдешь в троллейбус, так сразу: ой, ой, садитесь, садитесь. Я могу и сам билет купить, но это как бы показывает уважение. Самую большую благодарность испытываю за то, что меня в России до сих пор помнят. Где бы я ни был: в Питере, Москве или в Горьком – все меня узнавали. Значит, моя миссия, как художника, не пропала даром, а оставила смысл. Где-то в душе у людей остались мои роли и мои мысли.
В моем багаже – восемьдесят один фильм. А это, поверьте, много. Картина, которая мне принесла известность – бесспорно, «Никто не хотел умирать». Потом «Берегись автомобиля», я там снимался рядом со Смоктуновским, который уже был звездой. Дальше «Мертвый сезон», потом «Король Лир», «Гойя», «Солярис».
Я уже знал, что есть такой режиссер Тарковский. Но знал и то, что его фильм «Андрей Рублев» был запрещен. И когда приехал на пробы, попросил Андрея, чтобы он показал мне этот самый «Андрей Рублев». И он дал мне ключик и маленькое помещение, где просматривают киноматериалы – только, говорит, никому не говори, а то нас накажут. И я посмотрел... И так обрадовался – такое это для меня было достижение искусства кино, самое-самое высокое! Но потом, уже после Каннского фестиваля, фильм разрешили, и он пошел по всему миру.
А когда меня надо было утверждать на роль в "Солярисе", необходимо было получить разрешение из театра. Я попросил, чтобы нашему руководителю, Мильтинису, этот фильм показали тоже. Пленку тайно привезли в Паневежис. После просмотра он молча вышел, ничего мне не сказав. На следующий день говорит – Донатас, поезжай, тут искусство высочайшего уровня. Так что в «Солярисе» я снимался, и Тарковский для меня был большим-большим счастьем.
Нас в свое время обвиняли: зачем вы, мол, нам жизнь показываете, надо театр показывать, что-нибудь эдакое в белой муке и без штанов.
А Мильтинис хотел наоборот – чтобы не было театра. Как по Чехову и Станиславскому. Это принцип театра, чтоб не было театральности, а жизнь была раскрыта, человеческая душа. Что на сцене должен быть человек умный.
А теперь не люди, а клоуны какие-то кривляются. Не люблю я смотреть это телевидение, потому что то, что они играют, это принципиально не мой вкус".
Фонд, основанный семьей актера, собрал деньги и на них установил актеру памятник в Паневежисе, около театра Юозаса Милтиниса.
Открытие состоялось 30 апреля 2024 года.

Найдено на просторах интернета

Участники с бейджиками кинофестиваля бегут на показы мимо банкетного зала в гостинице. В зале – мать, сестры, друзья. Нет только сына. Эти люди не рыдают, не бьются в истерике – они все исполнены достоинства. Простые русские люди на поминках по погибшему сыну и брату.  Но вы бежите на тусовку, вам некогда смотреть на эти лица. Вам страшно посмотреть этим людям в глаза.
Потому что вы заняты Очень Важным Делом – кинопроцессом – смотреть конкурсные картины и ставить звездочки. Это вам не в окопе лежать, тут происходит битва за умы населения.  Правда, каждый раз наша «кинопресса» почему-то стреляет из другого окопа. Разжигательными фигами из всех карманов.
Даже поверхностный взгляд на фестивальную программу ПИЛОТа принесет вам уверенность в том, что индустрия четко убеждена в том, что публике сегодня нужно – комедии, постсоветская ностальгия, фэнтези, научная фантастика (аж два сериала по Стругацким в презентации ИРИ) и еще раз посмеяться, и забыться. Не случайно в конкурсе «Второй сезон» - победителем выбрали продолжение мокьюментари «Олдскул» с Марией Ароновой: хорошее – повтори.
Но те, кто прочел список победителей, вряд ли, будут копать программу феста глубже и застать там, например, новый сериал продюсера Сапронова «Марик» - да-да: про тот самый «Марик», который Мариуполь и про врача Марка с ПТСР, который внезапно возвращается домой из объятий смерти. 
В «Лодзи», в основном зале на просмотре многим просто не хватило места-биток и людям пришлось идти в зал, где шла трансляция показа (грамотный ответ на нехватку мест). С самого фильма не ушел никто – люди сидели в оторопи, потому что увидели, как воочию выглядит то, о чем пишут газеты и говорят очевидцы с Юга России. Услышали этот горячий запах Марика.
У кинокритиков иная оптика: «Когда группа выходила на сцену, чтобы представить проект, заметная часть аудитории встала и вышла из зала». Упс, незадача – там хрен протиснешься, хоть на вход, хоть на выход. В туалет бы вовремя добраться.
 
Мы, оказывается, находимся в таком странном культурном процессе, что сам выбор сериала, затрагивающего (даже не в лоб), тему СВО – это уже политический подвиг со стороны отборщиков. Вам не кажется эта ситуация несколько странной?
 
Тем любопытней, что после показа пилотной серии дальнейшее обсуждение перешло в партер - «как нас корежит от вашего сериала и от этого вашего СВО». На пятый, напоминаю, год. И стоит ли после этого ожидать какого-нибудь героизма от жюри, которое испугалось реально хоть как-то отметить «Марик» в финальных решениях. Спасибо, что показали. Кланяемся в ножки.
 
А в рецензиях – танцы на трагедии: «пропаганда», «агитка», «вот и после этого и езжайте в Крым снимать кино» и всё, что мы уже слышали после «Ландышей». И актер урод, режиссер Бероев-зашквар – короче всё, как всегда. Ни слова про качество, как таковое – только политические манифесты и неприятие. Но, если актер Василий Копейкин вам плох, то мы, уж, не знаем, кто ваши кумиры. Хотя – знаем. «Ой, а кто это развалил «Азовсталь и зачем?». Вам реально объяснить почему и зачем?
 
Но тогда встает вопрос – большую часть русской аудитории реально волнует тема СВО. Вы делаете вид, что ее не существует и даже иногда предъявляете: «где актуальность?». Вот вам показали актуальность. И в ответ – раздражение. Пропаганда. Ну, если для вас любая точка зрения, отличная от вашей – «пропаганда», то у меня плохие новости – вы на стороне другой пропаганды. По-другому уже не бывает. Нам за пять лет всё это радостно продемонстрировали. И табличка с результатами поименного голосования наших критиков и журналистов – 12 крестов против политического оппонента – Марика – это же даже не доска, а целая лесопилка позора.
А так – да отличный фест.  Команда работает как часы. Атмосфера – волшебная. Программа – всеобъемлюща. Это реальный хайлайт годичной работы всей индустрии. Фестиваль прямо выбивается в лидеры. С чем просто нельзя не поздравить всех нас.

https://t.me/real_videodrome/13917