Спасибо за добрые слова!
Выложу ещё несколько номеров.
Кармен-сюита. Хореография Никиты Долгушина.

Завершил вечер фрагмент из Сильфиды.
Редакция Никиты Долгушина.
Анастасия Сташкевич и Вячеслав Лопатин.

31 мая 18.30 , 2 июня 15.00
( Дневной спектакль в воскресенье 2 июня позволяет прилететь с утра и улететь вечером.)
https://opera-samara.ru/balet/concert1127.html

Российская премьера!

I отделение
ПРАЗДНИЧНЫЙ ВЕЧЕР
Одноактный балет
Музыка Лео Делиба (1836 - 1891)
Хореография Лео Стаатса (1877 - 1952)
Постановка и новая хореографическая редакция Юрия Бурлака

Балетмейстер-постановщик, художник по свету – Юрий Бурлака
Музыкальный руководитель и главный дирижер – Евгений Хохлов

«Праздничный вечер» был создан Лео Стаатсом для знаменитой русской танцовщицы Ольги Спесивцевой, которая в 1924 году начала танцевать в парижской Опере. Партитура была сформирована на основе музыки из балета «Ручей» Лео Делиба.
Впервые балет был показан на сцене парижской Оперы 1 июля 1925 года. Задуманный, вероятно, как небольшой дивертисмент, задачей которого было оттенить шедшую в один вечер с ним оперу, балет заслужил самостоятельный успех, и уже за первые три сезона был показан пятьдесят раз, а к началу 1962 года спектакль выдержал уже триста представлений.
В своем отзыве критик и историк балета Андре Левинсон писал: «Балет привлекателен тем, что там постоянно танцуют. Господин Лео Стаатс, хореограф, который слишком часто бывает импульсивным, беспорядочным и несовершенным, никогда не добивался бóльшего успеха».

II отделение
ДВА ГОЛУБЯ
Балет в одном действии и трех картинах по басне Жана де Лафонтена
Музыка Андре Мессаже (1853-1929)
Либретто Анри Ренье и Луи Меранта в редакции Юрия Бурлака
Хореография Луи Меранта (1828 - 1887)
Постановка и новая хореографическая редакция Юрия Бурлака

Балетмейстер-постановщик – Юрий Бурлака
Дирижер-постановщик – Алишер Бабаев

«Два голубя» – редчайший пример французского балета, поставленного в конце XIX века и сохранившегося в сценической практике до нашего времени. Не менее интересен этот спектакль тем, что принадлежит к чрезвычайно малочисленной, но от этого не менее интересной группе произведений, либретто которых основывалось на сюжетах известных басен.
Либретто балета Мессаже «Два голубя» принадлежало хореографу Луи Меранту и Анри Ренье, которые по-своему пересказали известную басню Лафонтена (в русском переводе Крылова она получила такое же название: «Два голубя»), придав ей более «человеческий» облик и оставив лишь основную идею. Так, сюжет балета разворачивается вокруг молодого человека Пепио, отправившегося с цыганским табором на поиски приключений, и его невесты Гурули, которая пытается вернуть его домой.
«Два голубя» Мессаже были редчайшим примером парижского балетного спектакля конца XIX века, успех которого со временем не угасал. В первый раз он был возобновлен в 1894 году для танцовщицы Жюлии Сюбрá, второй – в 1912 для Карлотты Замбелли. И это кажется удивительным, ведь в это время Париж уже видел первые спектакли знаменитых Русских сезонов. Причем, каждое из возобновлений «Двух голубей» встречалось все с бóльшим воодушевлением как критики, так и зрителей.
В 1906 году балет был поставлен на сцене Ковент-Гарден. А в 1961 году, Фредерик Аштон показал свою версию балета «Два голубя», которая стала классикой английского хореографического театра

Добрый день!
29 сентября Вечер французского балета.
Из буклета:
Праздничный вечер:
https://cloud.mail.ru/public/8BF8/MCvcd1AVj
Два голубя
https://cloud.mail.ru/public/DLZb/RLyvwCaNh
Надеюсь, никакие авторские права не нарушила, размещаю исключительно в целях рекламы постановки.

BRAVO !  Ю. Бурлака. Это о Раймонде в Самаре. Смотрела на родной сцене. Труппу видела неоднократно, поэтому никаких   иллюзий не питала. Сейчас в балете, как и во всем искусстве, провал с м.т.з., раз уж в главных театрах такое, то странно требовать что- то от провинции. Состав был не как в БТ, но я не поклонница Н.Клейменовой, тем более интересен сам спектакль, много дебютов, Раймонда - Е. Панченко, дама не молодая, видимо, эта роль – лебединая песня, зря не пошли на риск, как это сделал А.Лиепа, не попробовали молодежь. Раймонда Кремлевского была недавно, поневоле приходили сравнения. Клеманс- В.Никитина, Генриэтта – С.Туманова, обе молоденькие, изящные, (диссонанс с Раймондой), танцевали с настроением, дебют удался. Из любовного треугольника заслуживает внимания Абдерахман – Д.Пономарев, ни одного танцевального па, из балета – поддержки, красивые, соответствовал  Раймонде по росту в отличии от де Бриена. Зал рукоплескал, роль отыграна драматически замечательно, в БТ, говорят, тоже  пользовался огромным успехом, хотя артист был другой. Что- то я все не о том. Художник в Самаре, как и в Кремле В.Окунев и хотя в декорациях есть небольшая перекличка, но они, конечно, разные, надо заметить, более шикарные в Самаре, как и костюмы.  Головные уборы небесных дев поражают своим изяществом.  Огромное, без преувеличения, количество народа на сцене, миманс, ученики хореографического училища и ,наверное, вся труппа. Невероятный панадерос – участвуют 16 человек плюс два солиста, просто вулкан энергии. Поразили дети, в первом акте они танцуют «Вариацию духов», видение Раймонды необычное, в наше время нигде не встречающееся, во втором, как обычно, в свите сарацина, в третьем «Рапсодию»,  тоже новое. Отрепетировано отлично, пожалуй, не в одном театре, Вагановских исключаем, не видела такого качественного танца.  Не знаю, насколько Ю.Бурлака восстановил балет А.Горского, но то, что я смотрела Имперский балет, точно, по крайней мере, так я его представляю.  На одной волне с Дочкой в Мариинке.   Читала, что людям было скучно. 1 акт затянут и пр.(Москва).  Для меня почти 4-х часовой спектакль пролетел мгновенно, танцев море, красота неземная, эх солистов бы еще, да где же взять. Мечты, мечты…

Ув. Аnita, моя точка зрения.