Нет, оказывается, собачки местные. А мне ещё подумалось - русские борзые запрещены к вывозу из России. По крайней мере, так было раньше. Намучился, думаю, театр с разрешениями. Опять же - прививки, карантины, перелёт в клетке в багаже.... Так что вот, американские это русские борзые. Но хороши - а на сцене так вообще звёзды.
Зато основная звезда наша - Наталия Осипова - в сильфидной поддержке на данном видео подcкользнулась. Или это Сарафанов виноват - недостаточно высоко поднял? Жаль.
Но публика и критики всё равно в восхищении. Но - одну звезду за что-то сняли. Хоть и написали, что "она катапультировала нас из этого мира". Ну что же, будем ждать последующих "катапультантов".

http://www.ft.com/intl/cms/s/0/86bd970c … z3ItARZL6M
But by the second act, in that haunted forest, Osipova’s characterisation of Giselle hardly mattered. Her dancing had become a character unto itself. A force of nature. A cloud skimming across the horizon, then hovering to amass, stopping time. She lifted us out of this world.

continue on Ekaterina Borchenko

http://www.broadwayworld.com/bwwdance/a … 1114-page2

Ekaterina Borchenko's line and the beauty of her physical proportions made a majestic and chilling Queen of the Wilis.

Дорогая Prima, это, несомненно, Ваше видение.
Мне, лично, нравятся балерины с формами. Им свойственна величественность, царственность. Главное, чтобы формы были правильными. Вот наш дорогой(ая) PRIVET недавно обратил наше внимание на балерину Ксению Хабинец. На мой взгляд, статусная, представительная балерина, совершенно не хрупкая.
Анжелина красиво пропорционально сложена.
Ничего не могу сказать о Ваших замечаниях относительно определенных ралей, но в Жизели, на мой взгляд, она очень хороша. Кто сказал, что деревенская девушка Жизель должна быть похожа на прыгающий по сцене  рентгеновский снимок? В конце концов чахоткой она, кажется, не страдала?
Насчет Васильева, так он вообще-то  к Альберту ну никак не подходит. Кто бы Жизель не танцевал красивый дуэт все равно не сложится.

Отредактировано Айрин (16-11-2014 20:53:51)

Анжелина Воронцова, Иван Васильев, Ирина Перрен и - УЛьЯНА ИВАНОВА

Дорогой PRIVET, большое Вам спасибо за видеоролик. Я очень рада за успех Миха. Я так люблю Пламя Парижа! Мне кажется, что эта версия интереснее, чем в БТ. Пожалуй, нигде больше нет такого количества народных танцев. Не нравится, что Ратманский обязал классических танцовщиков участвовать и в характерных танцах. Он говорил, что всегда мечтал соединить классическую  танцовщицу и характерную в одном лице. А зря. На мой взгляд, характерность басков потянули только Осипова и Васильев. Остальные в басках не смотрятся. Темперамента не хватает. Ещё бы в Штаты Лауренсию привезли...
Как я поняла, критикам, которые промолчали, Жизель не полнравилась. Ну что ж, значит, я не одинока. Сколько людей, столько и мнений. А Лину я бы предпочла лучше увидеть в партии Пуатье. Уж очень она в ней хороша!

Отредактировано Prima (18-11-2014 00:21:57)

Дорогой  PRIVET, я так и поняла, что Жизель НЕ понравилась НЕ всем. Заранее благодарю Вас за перевод.

Дорогой PRIVET, спасибо Вам за перевод. 
Я с критиком согласна. Ну, не пара они, тем паче в Жизели.
Думаю, что и партнерство их происходит не так часто, как было бы  необходимо для рождения слаженного дуэта и, конечно, Альбрехт (согласитесь для нашего русского уха звучит как-то не совсем благозвучно, Альберт - гораздо приятнее) не для Васильева, но руководству театра виднее.

"Воронцовой удаётся сохранить стойкость, помогающую ей не стать переигранной Жизелью."

Мне понравилось и в ее первом исполнении, в Казани, что она и тогда не переигрывала. Чувство меры было сохранено. Не впадала в безумие, но была убедительна и трогательна.
Успехов ей, да и театру тоже. Они заслуживают.

Ну вот - как-то так: "сегодняшний Михайловский больше напоминает легендарный Большой до 1968 года, чем сам сегодняшний Большой.

Today’s Mikhailovsky sometimes seems more like the legendary pre-1968 Bolshoi — ..... — than the Bolshoi of today.

http://www.nytimes.com/2014/11/20/arts/ … .html?_r=1

Дорогая Prima!
С удовольствием перевожу выделенное Вами изречение человека, являющегося для многих "друзей балета" истиной в последней инстанции.
Думаю, что после данного изречения принимать всерьёз его сентенции по какому бы то ни было поводу просто смешно.

Да, вот так - не просто в оппозиции, а во главе оппозиционного движения!
Уважаемый критик оказался мастером конспирaлогических теорий.
А вообще, мне тут недавно по различным небалетным поводам вдруг стало абсолютно ясно, что разница между народами заключается не просто в языках. Что избитое утверждение о ментальности, менталитете - это совсем не избитое, а просто до боли реальное. Также, как набившая оскомину "таинственная русская душа". Мы не понимаем друг друга не из-за различая языков, а именно по этим последним поводам.
А что касается американцев, то да - Баланчин. Вот недавно и Андрис Лиепа говорил об этом в своём интервью.

Андрис Лиепа. Andris Liepa

"Да, – Андрис тяжело вздыхает. – Это примитив. Балет – это то, что приво-зим мы. Я его показываю, и зритель говорит: да, вот это – Балет. Балеты без содержания очень трудно смотреть, американцы их любят и чувствуют, но для нас они непонятны. Люди просто встают и уходят."

Дорогая kseniapp!
Да, вот дался им Григорович, как кость в горле. Почему-то мы, с нашим менталитетом, приемлем (х....м) всё подряд: и Баланчина возлюбили, и Крэнко, и Макмиллана, и Килиана, и Дуато, и Ноймайера и ещё бог знает кого ещё. Широкая наша российская душа. А там - нет. Вот к кому привыкли, того и будем любить до конца света.
Вот, к примеру, Англия. Для них балет открыла Ниннет де Валуа. Танцовщица труппы Дягилева. И потому вся русская классика пошла у них по Дягилеву. Ну а то, что сам Дягилев эту классику как раз и считал себя изжившей и видоизменял её, где только мог - это дело десятое. Вот по просмотру выступления Сары Лэм и Стивена Макрэя в "Лебедином" удивляли меня поддержки в белом па-де-де - такие лебединые кораблики, у нас неизвестные. И вдруг смотрю - так танцует Марго Фонтейн с партнёром. Я на ЮТ с вопросом - это кто их так научил? А мне отвечает Кэтрин Блэр - дочь знаменитого танцовщика Дэвида, которого подсидел Нуриев - так это ж Ниннет де Валуа. Она моих родителей загоняла в этом па-де-де. Но они её всё равно обожали. Вот так: то, что сейчас происходит в Королевском балете - это святое чтение традиций компании Дягилева.
Что в США? А ничего у них до Баланчина не было. Посему балет начинается и кончается им. А всё, что не он или его продолжение - не хореография.
Далее. До Григоровича в БТ танцевали Горского, Асафа Мессерера, Захарова,  Якобсона, Лавровского, ну и, конечно, Пятипа. Ка кони последнего помнили. С этих же имён началось и знакомство Запада с советским балетом. Ведь БТ впервые приехал в Лондон в 1956, а в США в 1959 году. То есть до того, как в БТ стал ставить Григорович. И с советским балетом они тоже познакомились и впечатлились им до Григоровича. И посчитали, что таковым ему и быть. И все "великие" творения Крэнко, Макмиллана, а как следствие и Ноймайера вышли именно из драмбалетов до Григоровича. Пример тому - "Ромео и Джульетта" Крэнко и Макмиллана, являющиеся "репликами" на Лавровского. А потом возник Григорович в БТ. И уничтожил в нём всё, что было до него. Создал свой авторский балет. Со своим авторским языком. Нравится это кому-то или нет - но это стало визиткой БТ. Имеет право. И между прочим, в советские годы наполнен он был такой эротикой, которую до сих пор никому не удалось превзойти.
Теперь посмотрим, что делает Мессерер в Михайловском. Да он восстанавливает то, что уничтожил Григорович в БТ: старое "Лебединое", старое "Пламя", старую "Кавалерию". Ну и "до кучи" эштоновскую "Тщетную".
Если смотреть с этих позиций - то да, "оппозиция". А если смотреть с точки зрения балета - то слава богу, что все они есть.

Насчёт записей я, честно говоря, не очень понимаю.
Попасть-то они к ним попали. Но вoт, похоже, что по-настоящему работать над этими записями опять же стали наши - Олег Виноградов, Сeргей Вихарев...
А в Лондоне работала сначалa Ниннет де Валуа, потом Эштон, который ставил своё, потом Макарова и Нуриев, которые вспоминали и переделывали с собственными добавками то, чему их научили в Ленинграде, Макмиллан тоже своё ставил...
Так что, мне кажется (без 100% гарантии), что расшифровками степановских записей они себя не обременяли.
Хотя Бежар упомянал, что со своим русским педагогом в Лондоне эти записи видел. Но это уже другая история.

P.S. Спасибо на добром слове и что Вы с нами.